Organisation équipe Art Paris. Direction générale Julien et Valentine Lecêtre – Commissariat général Guillaume Piens – au Grand-Palais Éphémère (30 mars/2 avril 2023) – Deux thèmes à l’honneur : Art et engagement, un regard sur la scène française, commissariat Marc Donnadieu et L’Exil, dépossession et résistance, commissariat Amanda Abi Khalil.
Cent trente-quatre galeries de vingt-cinq pays présentent leurs œuvres, en ce vingt-cinquième rendez-vous, devenu incontournable dans la rencontre avec l’art moderne et contemporain autour de ces deux grands thèmes ; seize expositions monographiques intitulées Solo show permettent d’entrer dans l’univers visuel d’artistes émergents ou déjà connus et ouvre sur l’approfondissement de leur démarche ; une section nommée Promesses apporte son soutien à neuf jeunes galeries internationales de moins de six ans d’existence, par la prise en charge d’une partie du coût de leur participation à Art Paris : c’est un magnifique programme qui est présenté en 2023 dans la diversité tant géographique que visuelle, ouvert sur toutes les formes et expérimentations. En même temps, de grands noms de l’art moderne et contemporain sont à l’affiche pour notre plus grand plaisir, entre autres Salvador Dali (Illustration pour le projet de l’ouvrage d’Homère, « L’Odyssée »), Jean Dubuffet (Psycho-site, avec quatre personnages), Henri Michaux (Dessins mescaliniens et Grand visage bleu et tête chien marron), Joan Miró (Homenaje a Antonio Machado), Pierre Soulages disparu depuis peu (Lithographies), Antoni Tàpies (Peus i grafismes).
Deux commissaires invités ont posé leur regard sur la thématique qu’ils servent. Le premier, Marc Donnadieu, commissaire d’expositions indépendant a travaillé sur la notion d’Art et Engagement, la raison même d’être, pour l’artiste et thème vital pour nos sociétés, face aux violences et aux oppressions, à l’injustice et aux discriminations. Sa sélection s’est articulée autour de quatre figures emblématiques : la première, peinture de l’artiste américaine Nancy Spero, influencée par Antonin Artaud, reconnue à Paris dans les années 50 et qui s’est engagée dans son pays contre la guerre au Vietnam et pour la cause des femmes. Elle a peint une série intitulée Artaud Painting en 1969 dont certaines toiles sont montrées ici. Dans le droit fil de la cause des femmes l’œuvre de nombreuses artistes femmes sont exposées, comme celles de la Camerounaise Angèle Etoundi Essamba, de l’Afghane Kubra Khademi, de la Marocaine Randa Maroufi, de la Française Prune Nourry, et tant d’autres.
Les secondes figures emblématiques de cette section, Art et Engagement, sont Jacques Grinberg, né Djeki Grinberg en Bulgarie, représentant de ce qui s’est appelé dans les années 1960/70, la nouvelle figuration et Hervé Télémaque, disparu il y a peu, cofondateur du mouvement de Figuration narrative dont les œuvres témoignaient d’une certaine ironie du désespoir. Autour d’eux et dans un même état d’esprit, les œuvres du Soudanais Hassan Musa et celles des Français Damien Deroubaix dans la diversité des formes et des techniques ; celles d’Alain Jossseau qui détourne les images et les met en abîme, celles de l’Iranien Sépànd Danesh qui croise les deux mondes, le Moyen-Orient et l’Occident pour inventer une nouvelle narration.
Paul Rebeyrolle a marqué le XXème siècle par ses peintures cruelles et prémonitoires d’un monde en déclin, il représente le troisième volet de la thématique Art et Engagement : « Ce qui se passe dans le monde me paraît plus dramatique, plus fort que le tableau qui pourrait sembler peut-être un peu vain… » écrivait-il en 1984. Dans son sillage sont présentées les œuvres de Duncan Wylie, du Zimbabwé et de Thu Van Tran, du Vietnam ; celles des deux Françaises Agathe Pitié (La Forêt aux esprits) qui travaille sur l’hybride et remplit ses toiles de formes, signes et symboles et Agathe May qui travaille très artisanalement la gravure (son triptyque Le Modèle mêle réalisme et onirisme et revisite de manière singulière le modèle dans l’atelier).
Le quatrième volet de cette thématique Art et Engagement remarquablement construite, parle de lutte et de résistance à la manière de Germaine Tillion, ethnologue et résistante de 1940 à 1942 avant d’être arrêtée et déportée. Autour de cette notion de détermination, des artistes qui s’opposent aux coups portés et qui s’engagent : « Résister c’est exister. »
La seconde grande thématique proposée par Art Paris, L’Exil, dépossession et résistance regroupe des artistes autour d’Amanda Abi Khalil, seconde commissaire invitée, curatrice indépendante et qui travaille entre Paris, Beyrouth et Rio de Janeiro. « Partir d’un endroit ne veut pas dire ne plus y être. L’exil, choisi ou forcé, est toujours subi. » Son invitation au voyage, intérieur comme extérieur, l’a amenée à travailler à partir des différents conflits du monde obligeant certaines populations à quitter le pays – guerres en Ukraine et en Palestine, urgences climatiques et économiques menant aux traversées de la Méditerranée, corruption et montée des extrêmes. Elle a choisi dix-huit artistes parmi les galeries participantes qui lui semblaient répondre à ce thème en donnant à voir un panorama de positions, d’images et de recherches d’un langage singulier. Elle explique son choix : « Le photomontage du Brésilien Roberto Cabot, Soirée sur la Seine avec Pain de Sucre (2017) résume avec humour cette trajectoire de l’exilé, à la fois ici et là- bas. Anas Albraehe née en Syrie, Christine Safa d’origine libanaise, Nabil el Makhloufi né au Maroc, Leylâ Gediz originaire de Turquie, peignent des paysages du quotidien qu’on subit mais qui à la fois nous sauvent. Aung Ko et Nge Lay un couple de Birmanie, Ivan Argóte d’origine colombienne, Boris Mikhaïlov né en Ukraine, Estefanía Peñafiel Loaiza originaire de l’Équateur, s’attèlent aux événements de l’Histoire à travers des histoires individuelles et collectives. Myriam Mihindou née au Gabon, Majd Abdel Hamid originaire de Syrie, Leyla Cárdenas colombienne, abordent la fragilité et ont comme point commun l’usage du textile et du fil, médium très évocateur du point de vue de notre thématique. Tirdad Hashemi originaire d’Iran, Zarina née en Inde et aujourd’hui disparue, s’inspirent de leurs parcours autobiographiques pour témoigner de situations de survie. Laure Prouvost née en France, José Ángel Vincench né à Cuba, Taysir Batniji originaire de Palestine, ponctuent cette sélection avec des gestes conceptuels où le littéral devient radical. » Richesse d’inspiration, blessures de l’exil, recherche de techniques et matériaux très divers, tel est le parcours proposé par ces artistes sélectionnés qui, à partir de géographies diverses témoignent et transcendent les territoires et sociétés d’où ils sont issus, où ils circulent et où ils vivent.
Art Paris est un superbe défi en même temps qu’une vitrine à laquelle la manifestation sait donner du sens et de nombreuses galeries sont de retour après la pandémie. L’art y dialogue, sereinement, de façon ironique ou guerrière, entraînant la confrontation et le débat. Le dialogue qui s’instaure au fil des allées est riche et l’expression du chaos de nos sociétés, montrés sur tous supports, traditionnels et technologiques, toujours inventifs, en aplat ou en volume, en collages ou en peintures de toute nature, crayons, encres, grattages et collages. Fragilité, poésie, colère, provocation et harmonie s’y côtoient, les artistes y sont en état de veille, parfois de survie, guetteurs infatigables de liberté dans un monde en paix.
Brigitte Rémer, le 17 avril 2023
Visuels : Angèle Etoundi Essamba (Cameroun) Couronne en dentelle 2, 2020 – Galerie Carole Kvasnevski, Paris – © Art Paris (1) – Bien-U Bae (Corée), Bois sacré – Galerie RX & Slag, Paris, New-York – © Art Paris (2) – Boris Mikhaïlov (Ukraine) Untitled, from the “Sots Art” series, 1975/1986 – Galerie Suzanne Tarasiève, Paris – © Art Paris (3) – Thibaut Brunet (France) N43 C47, Série 3600 secondes de lumière, 2022 – Galerie Binome, Paris – © Art Paris (4).
Directrice de la communication et des partenariats Audrey Keïta – Comité de sélection Art Paris : Carina Andres Thalmann, Galerie Andres Thalmann (Zurich) – Romain Degoul, Galerie Paris-B (Paris) – Diane Lahumière, Galerie Lahumière (Paris) – Marie-Ange Moulonguet, collectionneuse et consultante – Emilie Ovaere-Corthay, Galerie Jean Fournier (Paris) – Pauline Pavec, Galerie Pauline Pavec (Paris).
Du 30 mars au 2 avril 2023, Art Paris / 25ème édition, au Grand-Palais Éphémère, Champ-de-Mars – site : www.artparis.com – La 26ème édition se tiendra du 4 au 7 avril 2024, au Grand-Palais Éphémère.
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